原标题：美国STEAM教育机构高管：要有一个空间留给艺术教育

　　日前在“TIE 2019青少年戏剧与创新教育国际论坛”上，美国Kadenze在线STEAM教育机构执行副总裁Brad Haseman以“在线教育如何增加年轻人的艺术体验的广度和质量”为主题，分享了艺术领域的在线教育平台的建设经验。

　　在线艺术教育的教学设计的三个原则：遵循逻辑演绎推理、尊重认知负荷理论、注重美学体验。

　　在线教育的三个关键元素：在线教育的内容、符合艺术学习原则的教育设计、互动的平台。

　　美学体验是一种具体的认知，跟逻辑演绎推理是并行的，两者是相辅相成的。我们需要调用所有的感官，这是学习中最主要的方式。

　　要有一个空间留给艺术教育，并且把艺术教育和技术进行结合。

　　在线教育对于学习者行为进行分析，最后可以反馈到其现实学习中

　　首先我想讲两部分，第一部分是我参与组织的一个线上平台的课程，这个课程教的是艺术教学的基础理论。在澳大利亚也有一些“艺术课程开发者”，关于这个称呼，有不同的术语，美国用的是“教学艺术家”。

　　我先跟大家分享一下如何通过线上学习实现高品质、高质量和广度拓展的案例。

　　2014年在澳大利亚布里斯班市我工作的大学（指昆士兰科技大学，QUT）里，我们组织了第二届国际教学艺术家的大会。那次会议讨论出要打造一个在线项目以支持那些想要成为“教学艺术家”的人。我认为这是非常有意思的一件事，我试着做了一些引导工作。

　　那么用什么平台建设这个在线项目呢？当时一家教育科技创业公司有兴趣做这个平台。有了基础平台后，下一个问题是，谁来打造这个平台？我们便跟林肯（音）教育中心和悉尼歌剧院共同打造了这个在线项目。

　　这个项目里有四门课程。第一门课程是短期的，就是介绍成为教学艺术家的入门内容；第二门课程是介绍教学艺术家的工作有哪些，需要的技能有哪些；第三门课程是关于教学艺术家、观众和社区，是由QUT负责的课程，比如说社区怎样提供一些关于艺术的解决方案？针对不同社区有哪些方式？最后一门是关于教学艺术的场地。

　　这四门课程共15节课100小时，等于大学的一门课程时间，在美国系统里对应3个学分。这是入门级别的基础课程，没有门槛。

　　在线的另一个有趣之处在于数据分析，用户的每次点击都能揭示一些“秘密”。用户的线上行为也能增加他们所看到内容的深度，特别是对于学习者的行为进行分析，最后可以反馈到其现实学习中。这是几个星期前截的一张图。第一门课程全球新增学员724名，点击量1907次，作业提交43份，最后获得毕业证者18人，中国学生9名。之后再进行分析优化。打造这个平台之后，我就加入了现在的企业。我做这件事其中一个因素是出于我的使命，即传播高质量的艺术教育。