原标题：全民美育：这群年轻人将博物馆带进家庭

　　10月27日，涂思美育成立的第6年。放眼整个教育行业，6岁的涂思与其29岁的创始人陈柯伊都很年轻。

　　这样一支年轻的团队，在历史厚重的博物馆与20万个家庭之间，用课程架起一座桥梁。

　　近年，《我在故宫修文物》、《国家宝藏》等博物馆综艺爆款的出现，拉近博物馆与人们之间的距离，同时也带动文创产品、相关产业的发展。就拿最近的双11数据来说，天猫双11开售首日，博物馆文创同比激增400%，成为天猫双11最大的黑马。

　　而在博物馆美育领域，博物馆讲解员、志愿者、个人老师很多，做到涂思这样专业、系统的少之又少。

　　“博物馆讲解和博物馆课程是两回事，二者是旅游和教育的差别。”陈柯伊介绍，其差别在于后者有教学目标，是以孩子的能力培养为目标去设置课程，中间会有很多引导、环节的设置。

　　目前，涂思美育已与故宫博物院、中国国家博物馆等50余家博物馆达成过官方合作，开设3000余场线下博物馆美育课;其自有IP《你好呀!故宫》系列线上音视频课，首日销售超过 10000 份;《出发啦!敦煌》课程开售两周内超过 16000 单。

　　见到陈柯伊，你会感受到她身上的热情、健谈、对行业的洞见与做“第一个吃螃蟹的人”的勇气。通过她的创业故事，或许我们能看到，年轻人正在怎样践行他们理解的美育。

　　01

　　做让孩子笑着回家的美育课堂

　　2015年，家长对于美育的理解尚停留在美术技能的提升上，即便是北京这样的教育资源发达的地区也是如此。

　　从央美毕业的后，陈柯伊对以北京为主的全国少儿美育情况进行调研，结果比想象中更糟糕。

　　‍‍第一是教学方法传统，教学理念和国际脱轨严重。2015年的时候，大部分美术教学机构都还是在使用非常传统的教学方式在教孩子，‍‍比如说让孩子到画室里面，对着石膏、静物画素描，儿童画出现了一些简笔画、创意美术的形式。

　　更有甚者还存在虚假宣传的情况，当时有不少学校打着名校名师的幌子招生，调研期间，陈柯伊去到某大型连锁机构的儿童美术展览，这些6——12岁学员的画作，栩栩如生但也千篇一律，一看都出自同一个老师的教学之手。‍

　　让陈柯伊气愤的是画展标语打的央美名师教学，但实际学员的画作水平和陈柯伊所了解到的央美教师水平有很大出入，“‍如果教成这个水平的话，我当时那个脾气，我一定会在学校的大学群里‍‍把这个事情说出来。”陈柯伊回忆道。

　　几经逼问后，真实情况其实是，几年前有一个央美的老师参与了机构‍‍早期的课程设置和创立，但早就已经不在这个机构了，机构却一直就是打着老师的名声招生。这样的现象在当时不少见，很多普通院校的老师被包装成某某名校老师。‍‍但家长其实不会去核实每一个老师‍‍到底是哪个学校毕业的。

　　方法传统的背后是教学理念与国际脱轨，放眼国际，1994年美国就通过立法程序制订了《2000年目标——美国教育法》，将艺术列为美国中小学的核心学科，在教学上，其艺术教育更强调创造性原则，主张训练学生的思维，激发学生创造性的想象力;考核上也会采用多元和开放性的题目，鼓励学生发现艺术、创造艺术。

　　“中国不是没有美育，只是并没有很好地运用到少儿教育当中。”陈柯伊向多知网介绍。

　　其实，中国很早就提出“美育”的重要性。早在民初，北大校长蔡元培就大力弘扬“美育”的教育理想，提出“以美育代宗教”;去年10月， 中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，要求学前教育阶段开展适合幼儿身心特点的艺术游戏活动。在陈柯伊求学期间，其大学教师也会经常带学生去博物馆感受作品、作家。

　　中国有着超过5000家的博物馆、美术馆，但现实是，这样丰厚资源和美育场景‍‍没有得到充分利用，甚至是被浪费的。因为基本上它只服务了业内人士。比如好的展览开幕了，基本上业内人士知道的，然后业内人士去看一看。‍而到了服务公众展期的时候，其实就没有什么人‍‍去看了，这从某种程度上其实也是对于人力、物力的极大浪费。

　　无论是美育理念还是底蕴、资源，中国都不输国外，“但是为什么大家没有人去做这件事情呢?”于是，陈柯伊带着“让更多孩子了解中国文化，接受美育”的冲动踏上了创业的道路。

　　02

　　重互动性课堂

　　初始动机是冲动的，但涂思发展路径的规划却经过深思熟虑。事实也证明，涂思后来的发展，也每一步都踩在规划上。

　　在第一阶段，陈柯伊对涂思的定位就很明确——面向中产家庭，服务5-12岁孩子，做线下课程。

　　2015年下半年，涂思开始与博物馆、美术馆合作，‍‍运营一些线下单点、系列课程项目，并研发持续至今的上课模式，一节线下课被分为预习、学习、复习三部分。

　　预习——周五的时候会先上半个小时左右的线上课，用图片、文字、音频、视频的方式，‍‍激起孩子的好奇心，介绍一些铺垫性的知识;

　　学习——每周末线下两个半小时的课程;

　　复习——下周二晚上，会有一个复习和拓展，相当于把周末的‍‍两个半小时线下课做了一个小小的总结，如果有作业的话会点评一下作业，然后再做一些‍‍展厅里没有展出，但又跟艺术家博物馆或者知识相关的内容拓展。

　　涂思真正不一样的地方在其课程内容，围绕对美的感知，设计非常多趣味互动环节。

　　每节课，涂思都自主设计了充满巧思的册页，以全球藏齐白石真迹最多的北京化学美术馆课程为例。

　　刚进博物馆的墙上挂着齐白石的大幅相片，涂思不会直接去介绍齐白石，先会让孩子去‍‍找一找，比如说找到毛笔、卷轴、电灯、台灯、猫咪都在哪，并且与孩子们互动，“比如说看到了毛笔、卷轴，我们就说‍‍这是一个画中国画的老爷爷，你想油画的时候拿的是什么笔，做雕塑的时候用的是什么工具;

　　然后佛像、猫咪是跟他的生活情趣和故事是相关的，包括看到老爷爷他的白胡子非常之长，说明他是一个非常长寿的老人，还非常热爱中国画的创作。”陈柯伊向多知网介绍，涂思的互动是先让孩子去说、去思考，先让孩子去观察，尽量让他们推测出正确的答案。‍

　　除了感知艺术家的人格魅力，涂思也会讲一些技法的东西，比如笔墨的‍‍干湿浓淡、国画中的工笔和写意的绘画方式，以及构图的巧妙，让孩子们理解“美，也可以被设计出来。”

　　同时涂思的课堂也很强调动手能力。

　　沿着展厅来走，会参观到齐白石作品的不同形式，有卷轴、侧叶和扇面，涂思对应的册页同样设计了这三种形式，“这时候，老师会给孩子们发纸张材料，让他们自己动手做手工立体书，同时让孩子们去理解，‍‍同样是墨水画，为什么还要搞这么多形式?不同的形式有什么意义。”‍

　　这样的互动和细节还有很多很多，涂思时刻抓住孩子的兴趣，让其参与进来，并在其中理解背后的审美和文化价值，而非走马观花地看展览。

　　这样的课程完成设计需要一周的时间，陈柯伊介绍，“课程的‍‍研发流程是可以标准化的，在过去的研发时间里，涂思又积累了非常多的‍‍‍互动形式，我们内部研发有一个这种‍‍共享资料库，我们从中找出各种适合的形式。‍

　　另外，涂思的团队有一半来自海外高校，所以我们也会阅读非常多海外的儿童的‍‍教育形式，好玩的互动方法，不断更新资料库。”

　　素质类教育并非刚需，没有考级、证书，家长很难买单，尤其涂思还重体验轻技能，效果的外化显得尤为关键。

　　对此，涂思设计了家庭手册，包含收藏卡、小相册、知识卡片、手账页等等。既可以作为上课的记录、预复习教材，也能作为家庭相册展示。

　　03

　　重心从线下转移至OMO

　　对涂思来说，2018年是一个重要节点。

　　陈柯伊判断，线下课程经过反复验证，涂思有足够的储备做线上课程，服务更多的‍‍家庭和受众。

　　同时，涂思也用这三年的案例积累与行业背书，叩开了和博物馆最大IP故宫合作的大门。

　　2018年，涂思开始筹备线上课，20‍‍19年1月，第一个线上课程《你好呀!故宫》上线，这是音频、视频相结合的课程，同时配套有材料盒子。从上线到现在，已有20万家庭在线上购买了课程，涂思的用户也从北京为主、一线城市项目试点，拓展到了全国多个省市，甚至是国外的华裔家庭。

　　2020年，涂思与故宫出版社、腾讯音乐娱乐集团合作推出公益音频栏目《你好呀!故宫——听见你的600年》。同时，涂思还上线了小班直播课——《博物馆带回家》、《画画看世界》。

　　突如其来的疫情打断了涂思发展的节奏，线下的课程和《画画看世界》被停滞，团队也从50余人缩减至30余人。

　　但这也给了陈柯伊更多时间去思考如何研发线上，还有哪些形式可以做?

　　“我希望能更长久地陪伴一个个家庭，提供更多服务场景。”陈柯伊思考的结果，是布局文创、图书版块、试水博物馆艺术观展包。也就是说，涂思从纯课程的领域，走向了课程和与其相关的衍生。

　　2020年，涂思出版了《故宫日历(亲子版)》和《你好呀!故宫》系列儿童建筑绘本，并尝试推出观展包，在博物馆前出售，包含文创、导览音频、材料包等。在线上课程方面，涂思尝试用AR等新的技术和形式，丰富线上课的体验。

　　04

　　“素质教育行业短期大变动，长期利好。”

　　更大的挑战，来自于外部环境给团队心态上的考验。陈柯伊回忆：“有很多投资机构找上门来，问你们要不要投，那个时候看到那么多钱，没有人不会动心。”但投资方不是慈善家，必定会‍‍对回报和周期是有要求，甚至可能会有些对赌性的条件。

　　而彼时教育行业在疯狂融资快跑，美术行业也不乏走商业化路线的机构。踩风口和坚持初心时常打架。陈柯伊选择了后者。

　　而现在回过头来，陈柯伊很庆幸当时的决定。

　　一是吸引投资方的主要是线上机构，而线上更重运营、技术，如果遇上政策生存压力就会很大。“因为你前期可能以非常低的价格已经揽了很多的用户，交付是以年为单位的，你要给用户做交付，‍‍但是如果下一笔的投资又没有进来的话，有很多的机构在这样的状况下，‍‍生存压力会非常大，无论是学科类‍‍还是素质教育类。”

　　二是太快地推产品，很多时候就会为了按时交付不得不降低品质。

　　相比疫情对涂思线下业务直接影响，政策带来的是行业大环境改变造成的间接影响。陈柯伊判断，目前行业处于一个大变动时期，而这个时期将持续半年到一年左右，对于美育行业而言，将是短期影响，长期利好。

　　资本的撤退、大量人才的离开，家长对机构的信任度也大大降低，“一方面家长有更多的时间可以来参加素质教育，但是也有很多家长对机构会存在戒备心和不信任，因为他们有很多的钱都已经拿不回来了。”

　　陈柯伊向多知网分享了一个故事，“我们带孩子看一幅黑色的画，然后妈妈就说画面有一些恐怖，是不是不适合孩子看?结果他孩子看完之后，‍‍他说，我想起妈妈昨天给的巧克力，真的很好吃。‍‍妈妈一下觉得很触动，说其实孩子不是我们想象那样，他的东西视角跟我们其实是不一样的。

　　艺术是多元的，各种‍‍奇奇怪怪的思想，都能通过艺术的这种形式表达，反过来，艺术也能促进人们对世界的包容。孩子的‍‍视野更辽阔，格局更加广阔，从而拥有一个更加‍‍包容和美好的人生，这是我们做美育的‍‍根本出发点。”

　　正如涂思先有的英文名——TOSEE，孩子去看去感知生活，捕捉美好，才能热爱生活。